Арам Ильич Хачатурян (Хачатрян) (арм. Արամ Եղիայի Խաչատրյան). Родился 24 мая (6 июня) 1903 года в Коджори (Тифлисская губерния) — умер 1 мая 1978 года в Москве. Советский армянский композитор, дирижер, педагог, общественный деятель. Народный артист РСФСР (1947). Народный артист Армянской ССР (1955). Народный артист Грузинской ССР (1963). Народный артист Азербайджанской ССР (1973). Заслуженный деятель искусств РСФСР (1944). Заслуженный деятель искусств Армянской ССР (1938). Заслуженный деятель искусств Узбекской ССР (1967). Народный артист СССР (1954). Герой Социалистического Труда (1973). Лауреат четырех Сталинских премий (1941, 1943, 1946, 1950), Ленинской премии (1959), Государственной премии СССР (1971) и Государственной премии Армянской ССР (1965). Один из величайших композиторов XX века.
Арам Хачатурян родился 24 мая (6 июня по новому стилю) 1903 года в Коджори (Тифлисская губерния — ныне в составе муниципалитета Тбилиси) в армянской семье.
Отец — Илья (Егия) Васканович Хачатурян, переплетчик.
Мать — Кумаш Саркисовна Хачатурян, домохозяйка.
Его родители были из соседних сел. Отец в 13 лет уехал на заработки в Тифлис. С матерью, которая была моложе его на 10 лет, их обручили заочно, а поженились они, когда Кумаш Саркисовне едва исполнилось 16 лет.
Арам Хачатурян был самым младшим — пятым ребенком в семье. Первая дочь Хачатурянов умерла в малолетстве, у композитора были три брата, разница в возрасте со старшим из которых, Суреном, составляла 14 лет.
Брат — Сурен Ильич Хачатурян (30 марта (11 апреля) 1889 — 5 июля 1934) — советский театральный деятель, режиссер.
Племянник — Карэн Суренович Хачатурян (1920-2011), композитор и педагог. Народный артист РСФСР (1981).
С ранних лет любил музыку, проявил уникальные способности как музыкант, с детства начал сочинять. Благотворно на его развитии как музыканта и композитора сказалась окружающая атмосфера, сам он говорил: «Я рос в атмосфере богатейшего народного музыкального быта, жизнь народа, его празднества, его обряды, горести, радости, красочные звучания армянских, азербайджанских и грузинских напевов в исполнении народных певцов и инструменталистов — все эти впечатления юных лет глубоко запали в мое сознание».
Первым учителем музыки у Арама был композитор, музыковед и революционер Мушег Газаросович Агаян (1883-1966).
В 1911-1913 годах он учился в частном пансионе С. В. Аргутинской-Долгоруковой. В школьной капелле играл на фортепиано, горне и тубе.
Однако родители не не одобряли его увлечение музыкой, поэтому он вынужден был получать профессию коммерсанта.
В 1913-1921 годах обучался в коммерческой школе.
Арам Хачатурян в молодости
Лишь став совершеннолетним и самостоятельным он смог заняться музыкой серьезно.
В 1921 году Арам вместе с группой армянской молодежи приехал в Москву, где уже давно жил и работал его старший брат, Сурен Хачатурян, театральный режиссер. Он поступил на подготовительные курсы Московского университета.
В 1922 году стал студентом биологического отделения физико-математического факультета МГУ и Третьего показательного государственного музыкального техникума имени Гнесиных (ныне Музыкальное училище имени Гнесиных), где обучался игре на виолончели (преподаватель С. Ф. Бычков, затем A. A. Борисяк) и фортепиано, брал уроки композиции.
В 1925 году начал заниматься композицией в классе М. Ф. Гнесина, занятия в университете прекратил. Окончил техникум в 1929 году.
Тогда же он впервые в жизни оказался на симфоническом концерте и был потрясен музыкой Л. ван Бетховена и С. В. Рахманинова. «Танец для скрипки и фортепиано» стал первой работой композитора.
В 1926-1928 годах работал в Московском доме культуры Армении, где заведовал музыкальной частью 2-й армянской драматической студии под руководством Р. Н. Симонова.
В 1929 году он поступил в Московскую консерваторию, где учился по классу композиции сначала у M. Ф. Гнесина, затем у Н. Я. Мясковского. Его педагогами по инструментовке были Р. М. Глиэр и С. Н. Василенко. В 1934 году он с отличием окончил консерваторию и следующие два года совершенствовался там же в аспирантуре у Н. Я. Мясковского.
Уже в студенческие годы он написал целый ряд значимых произведений: Песня-поэма для скрипки с фортепиано, Сюита для альта и фортепиано, Токката для фортепиано, трио для фортепиано, скрипки и кларнета и др.
В 1934 году, ориентируясь на традиции русской школы, Хачатурян создал Первую симфонию, концерты с оркестром для фортепиано, скрипки, виолончели.
В 1939 году сочинил первый армянский балет «Счастье». Но недостатки либретто балета вынудили его переписать большую часть музыки. В результате вся партитура «Счастья», по образному выражению самого автора, была им «раскулачена». В итоге получился легендарный балет «Гаянэ», который он окончил уже в годы войны в Перми. Сам он вспоминал: «Когда я вспоминаю это время, я снова и снова думаю, как трудно тогда приходилось людям. Фронту требовались оружие, хлеб, махорка… А в искусстве — пище духовной, нуждались все — и фронт, и тыл. И мы — артисты и музыканты это понимали и отдавали все свои силы. Около 700 страниц партитуры «Гаянэ» я написал за полгода в холодной гостиничной комнатушке, где стояли пианино, табуретка, стол и кровать. Мне тем более это дорого, что «Гаянэ» — единственный балет на советскую тему, который не сходил со сцены четверть века».
Премьера балета «Гаянэ» состоялась 9 декабря 1942 года эвакуированным в Пермь Ленинградским театром оперы и балета имени С. М. Кирова. В следующем году балет был удостоен Сталинской премии первой степени, одной из самых высоких наград того времени в сфере культуры. А «Танец с саблями» из балета «Гаяне» принес композитору всемирную славу.
Арам Хачатурян — Танец с саблями
Член ВКП(б) с 1943 года.
В годы войны работал на Всесоюзном радио, писал патриотические песни и марши.
В 1944 году он стал автором музыки гимна Армянской ССР.
Его самая исполняемая симфония — Вторая («Симфония с колоколом») — была написана в 1944 году. Третья симфония, сочиненная в 1947 году, получила название «Симфонии-поэмы». Среди фортепианных сочинений заметны Сонатина, Три пьесы (сюита) для двух фортепиано.
В 1930-1950-х годах написал музыку к спектаклям «Макбет» в Малом театре (1955) и «Король Лир» в Театре им. Моссовета (1958). Широко известна его музыка к спектаклю Театра им. Е. Вахтангова «Маскарад», созданная в 1941 году.
Сильнейшим потрясением для композитора стало Постановление Политбюро ЦК ВКП(б) Об опере «Великая дружба» В. Мурадели от 10 февраля 1948 года, в котором его творчество, наряду с творчеством С. Прокофьева и Д. Шостаковича, было отнесено к формалистическим проявлениям в искусстве. Композитору пришлось замолкнуть на несколько лет.
Балет «Спартак» стал величайшей работой композитора после войны. Партитура балета была завершена в 1954 году, а в декабре 1956 года состоялась премьера. С этого времени «Спартак» прочно вошел в репертуар балетных трупп и показывался на крупнейших сценах мира. Его ставили Л. Якобсон, И. Моисеев, Ю. Григорович, Е. Чанга и другие видные балетмейстеры.
С 1950 года часто выступал как дирижер, гастролировал с авторскими концертами во многих городах СССР и за рубежом.
В 1960-е годы для фортепиано, скрипки и виолончели написал триптих — концерты-рапсодии (для скрипки — 1961, для виолончели — 1963, для фортепиано — 1968).
Среди интерпретаторов его музыки — Давид Ойстрах, Мстислав Ростропович, Яков Слободкин, Л. Оборин, Яков Флиер, Ван Клиберн, Наталья Шаховская, Николай Петров, Мура Лимпани и другие.
Много работал в кино, он написал музыку более чем к 20 кинофильмам, среди них — «Зангезур», «Пепо», «Владимир Ильич Ленин», «Русский вопрос», «Секретная миссия», «У них есть Родина», «Адмирал Ушаков», «Джордано Бруно», «Отелло», «Сталинградская битва».
С 1950 года Арам Хачатурян преподавал композицию в Музыкально-педагогическом институте имени Гнесиных (ныне Российская академия музыки имени Гнесиных), а с 1951 — и в Московской консерватории (с 1951 — профессор). В числе его учеников были, в частности, Андрей Эшпай, Ростислав Бойко, Алексей Рыбников, Микаэл Таривердиев, Эдуард Хагагортян, Марк Минков, Владимир Дашкевич, Кирилл Волков, Валерий Соколов, Лариса Канукова, Владимир Пожидаев, Эдгар Оганесян, Виктор Екимовский, Нобуа Терахара, Георгс Пелецис, Анатоль Виеру, Рене Ээспере, Толиб-хон Шахиди, Александр Журбин, Игорь Якушенко, Владимир Рябов, Мурад Ахметов, Александр Харютченко. К «хачатуряновской школе» музыковеды причисляют известных композиторов Армении Арно Бабаджаняна, Александра Арутюняна, Эдварда Мирзояна. Формально они не учились у Хачатуряна, но он пристально следил за их творческими шагами, помогал и поддерживал советами.
Писал статьи для журналов, посвященных творческой деятельности ряда советских музыкантов.
Заместитель председателя Оргкомитета (1939-1948), с 1957 года — секретарь правления Союза композиторов СССР. Президент Советской ассоциации дружбы и культурного сотрудничества со странами Латинской Америки (с 1958). Член Советского комитета защиты мира (с 1962).
Депутат Верховного Совета СССР 5-го созыва и Верховного Совета Армянской ССР 2-го созыва.
Арам Хачатурян скончался 1 мая 1978 года. Похоронен в Пантеоне парка имени Комитаса Еревана.
В 1978 году имя композитора было присвоено Большому залу филармонии Еревана.
Портрет композитора запечатлен на банкноте номиналом 50 армянских драмов образца 1998 года.
Ежегодно, начиная с 2003 года, в Ереване проводится Международный конкурс имени Арама Хачатуряна (с 6 по 14 июня). Впервые проект был реализован в рамках мероприятий, посвященных 100-летию со дня рождения композитора. Конкурс направлен на выявление талантливых молодых музыкантов по трем специальностям — «фортепиано», «скрипка» и «виолончель». За время проведения конкурса в состав жюри входили Григорий Жислин (Великобритания), Жан Тер-Меркерян (Франция), Захар Брон (Германия), Владимир Ландсман (Канада), Джаспер Перрот (Великобритания), Чун Пан (Китай), Борис Кушнир (Австрия), Сергей Кравченко (Россия), Люси Ишханян (США), Александр Соколов (Россия), Светлана Навасардян (Армения) и многие другие звезды. С 2007 года официальным оркестром конкурса является Государственный молодежный оркестр Армении. Конкурс является членом Всемирной федерации международных музыкальных конкурсов (WFIMC).
31 октября 2006 года в Москве (Брюсов переулок, 8/10) открыт памятник Араму Хачатуряну. На здании установлена мемориальная доска.
В центре столицы Республики Армения Ереване на улице Я. Заробяна открыт Дом-музей Арама Хачатуряна (с концертным залом).
Именем композитора назван самолет авиакомпании «Аэрофлот» Airbus A319-112 (бортовой номер VQ-BCO).
Личная жизнь Арама Хачатуряна:
Дважды был женат.
Первая жена — Рамель, армянка. Поженились в конце 1920-х годов.
В браке родилась дочь Нунэ Арамовна Хачатурян, пианистка.
Брак распался, когда в аспирантуре Московской консерватории, которую он заканчивал у Н.Я. Мясковского, Арам познакомился с Ниной Макаровой.
Первая жена и дочь Арама Хачатуряна
Вторая жена — Нина Владимировна Макарова (1908-1976), композитор, заслуженный деятель искусств РСФСР. Поженились в 1933 году.
В 1940 году у них родился сын Карен Арамович Хачатурян, искусствовед.
Арам Хачатурян и Нина Макарова
Арам Хачатурян и Нина Макарова с сыном
Произведения Арама Хачатуряна:
Балеты
«Счастье» (1939);
«Гаянэ» (1942, вторая редакция 1952);
«Спартак» (1956, вторая редакция — 1958, третья — 1962, четвертая 1968)
Оркестровые сочинения
Танцевальная сюита (1933);
Симфония № 1 (1934);
Сюита из музыки к комедии «Валенсианская вдова» Л. де Веги (1940);
Сюита № 1 из музыки к балету «Гаянэ» (1943): партитура и партии;
Сюита № 2 из музыки к балету «Гаянэ» (1943);
Сюита № 3 из музыки к балету «Гаянэ» (1943);
Симфония № 2 «Симфония с колоколом» (1943, вторая редакция — 1944);
Сюита из музыки к пьесе «Маскарад» М. Ю. Лермонтова (1944): партитура и партии;
«Русская фантазия» (1944);
Симфония № 3 «Симфония-поэма» (1947);
«Ода памяти Ленина» (1948);
Сюита из музыки к фильму «Сталинградская битва» (1950);
«Торжественная поэма» (1950);
Сюита № 1 из балета «Спартак» (1955);
Сюита № 2 из балета «Спартак» (1955);
Сюита № 3 из балета «Спартак» (1955);
Симфонические картины из балета «Спартак» (1955);
«Приветственная увертюра» (1958);
Сюита из музыки к пьесе «Лермонтов» Б. А. Лавренева (1959)
Концерты
Концерт для фортепиано с оркестром (1936);
Концерт для скрипки с оркестром (1940);
Концерт для виолончели с оркестром (1946);
Концерт-рапсодия для скрипки с оркестром (1961);
Концерт-рапсодия для виолончели с оркестром (1963);
Концерт-рапсодия для фортепиано с оркестром (1968)
Вокальная и хоровая музыка
«Поэма о Сталине (Песня ашуга)» для смешанного хора и оркестра (1938);
Государственный гимн Армянской ССР для смешанного хора и оркестра (1944);
Три концертные арии для сопрано и оркестра (1946);
«Ода радости» для меццо-сопрано, смешанного хора, ансамбля скрипачей, десяти арф и оркестра (1956);
«Баллада о Родине» для баса и оркестра (1961)
Камерные ансамбли и сольная инструментальная музыка
«Элегия» для виолончели и фортепиано (1925);
«Песня странствующего ашуга» для виолончели и фортепиано (1925);
Танец для скрипки и фортепиано (1926);
Пьеса для виолончели и фортепиано (1926);
Сон (1927);
«Пантомима» для гобоя и фортепиано (1927);
Аллегретто для скрипки и фортепиано (1929);
«Песня-поэма (в честь ашугов)» для скрипки и фортепиано (1929);
Квартет для двух скрипок, альта и виолончели (1931);
Соната для скрипки и фортепиано (1932);
Массовый танец для баяна (1932);
Трио для кларнета (B), скрипки и фортепиано (1932);
Ноктюрн для скрипки и фортепиано (1941, из музыки к пьесе «Маскарад» М. Ю. Лермонтова);
Концерт для скрипки с оркестром в переложении автора для скрипки и фортепиано (1941);
Соната-фантазия для виолончели соло (1974);
Соната-монолог для скрипки соло (1975);
Соната-песня для альта соло (1976)
Сочинения для фортепиано
Поэма (1925);
Поэма (1926);
Андантино (1926);
Вальс-этюд (1926);
Детский альбом, часть первая (1926-1947);
Вариации на тему «Сольвейг» (1928);
Семь речитативов и фуг (1928-1966);
Сюита: 1. Токката. 2. Вальс-каприс. 3. Танец (1932);
Танец №3 (1933);
Марш №3 (1934);
Буденовка (массовый танец);
Хореографический вальс (1944);
Три пьесы: 1. Остинато. 2. Романс. 3. Фантастический вальс (1945);
Вальс (1952, из музыки к пьесе «Маскарад» М. Ю. Лермонтова);
Сонатина (1959);
Соната (1961);
Детский альбом, часть вторая (1965)
Сочинения для духового оркестра
Походный марш №1 (1929);
Походный марш №2 (1930);
Плясовая (на тему армянской песни) (1932);
Марш №3 (Узбекский марш) (1932);
Танец (на тему армянской песни) (1932);
«Героям Отечественной войны» (Марш) (1942);
Марш Московской Краснознаменной милиции (1973)
Вокальные произведения
«Армянская застольная» (1948);
«Авиамарш»;
«Аю-Даг»;
«Ах, где она?». Песня (на армянском языке) (1957);
«Баллада о Родине» (1961);
«Будь готов»;
«В бой, камарадос» (1936);
«В завидное время, друзья, мы живем…»;
«Вальс дружбы» (1951);
«Вам, арабские друзья» (1964);
«Весенний карнавал» (1956);
«Встреча с поэтом» (1948);
«Гвардейский марш» (1942);
«Дети Ленина» (1935);
«Джавуз идим» (1931);
«Дифирамб» (1946);
«Дочери Ирана» (1939);
«Жду тебя» (1943);
«Заводская-станковая»;
«Завтра в школу» (1933);
«Игровая» (1931);
«Капитан Гастелло» (1941);
«Ковер счастья» (1950);
«Комсомолец» (1931);
«Комсомолец и комсомолка» (1931);
«Комсомольская песня» (1948);
«Комсомольская-шахтерская» (1931);
Корейская партизанская песня (1952);
«Краснофлотский марш» (1933);
«Легенда» (1946);
«Марш мира» (1962);
«Могучий Урал» (1942);
«Море Балтийское» (1941);
«Моя Родина» (1950);
«Музыкальный памфлет» (1951);
«Мы победим!» (1939);
«На бульваре Гоголя» (1935);
«На нашем лугу» (1931);
«Нам сегодня весело» (1963);
«Начал колос колоситься» (1932);
«Наше будущее» (1931);
«Новая песня» (1931);
«О чем мечтают дети» (слова В. Винникова, 1949);
«О чем мечтают дети» (слова П. Градова, 1949);
«Патриотическая песня»;
«Песня защитниц мира» (1951);
«Песня» (1952);
Песня Зульфии (из к/ф «Сад», 1939);
«Песня о девушке» (1950);
«Песня о дружбе народов» (1968);
«Песня о Ереване» (1948);
«Песня о Красной Армии» (совместно с Д. Шостаковичем, 1943);
«Песня о пограничнике» (1938);
«Песня про иву» (из к/ф «Отелло», 1956);
«Песня Пэпо» (из к/ф «Пэпо», 1934);
«Песня сердца» (1949);
«Песня русских матросов» (из к/ф «Корабли штурмуют бастионы», 1953);
«Песня Черноморского флота» («Краснофлотская») (1931);
«Пионерка Оля» (1933);
«Пионерский барабан» (1933);
«Под дождем» (1937);
«Полевая песня» (1931);
«Походная красноармейская песня ударника обороны…» (1932);
«Походная песня» (1953);
«Поэма» (1946);
«Присяга миру» (1950);
Романс Нины (из драмы М. Лермонтова «Маскарад») (1941);
«Сатирическая» (1932);
«Свет любимых глаз» (1962);
«Слава нашей Отчизне!» (1943);
«Самолет»;
«Товарищ Гасан» (1931);
«Третий заем»;
«Уралочка» (1943);
«Уральцы бьются здорово» (1942)
Музыка к театральным постановкам
«Разоренный очаг» и «Хатабала» Г. Сундукяна, «Восточный дантист» и «Багдасар ахпар» («Дядюшка Багдасар») А. Пароняна (все — в 1927-1935, Драматическая студия при Доме культуры Армянской ССР, Москва);
«Дело чести» И. Микитенко (совм. с H. H. Рахмановым, 1931, МХАТ 2-й);
«Макбет» У. Шекспира (1933, Театр им. Г. Сундукяна, Ереван);
«Большой день» В. Киршона (1937, Центральный театр Красной Армии, Москва);
«Баку» Н. Никитина (совм. с А. Я. Пейсиным, 1937, Ленинградская театр-студия под руководством С. Э. Радлова);
«Валенсианская вдова» Л. де Веги (1940, Московский театр им. Ленинского комсомола);
«Маскарад» М. Ю. Лермонтова (1941, Театр им. Е. Вахтангова, Москва);
«Кремлевские куранты» Н. Погодина (1942, МХАТ);
«Глубокая разведка» А. Крона (1943, МХАТ);
«Последний день» В. Шкваркина (1945, Театр им. Е. Вахтангова);
«Южный узел» А. Первенцева (1947, Центральный театр Советской Армии, Москва);
«Сказка о правде» М. Алигер (совм. с Н. Макаровой, 1947);
«Илья Головин» С. Михалкова (1949, МХАТ);
«Весенний поток» Ю. Чепурина (совм. с Н. Макаровой, 1953, Центральный театр Советской Армии, Москва);
«Ангел-хранитель из Небраски» А. Якобсона (1953, МХАТ);
«Лермонтов» Б. Лавренева (1954, МХАТ);
«Макбет» У. Шекспира (1955, Малый театр, Москва);
«Король Лир» У. Шекспира (1958, Театр им. Моссовета)
Фильмография Арама Хачатуряна:
1935 — Пэпо;
1938 — Зангезур;
1939 — Сад;
1940 — Салават Юлаев;
1941 — Армянский киноконцерт (короткометражный);
1944 — Человек № 217;
1947 — Русский вопрос;
1947 — Свет над Россией;
1948-1949 — Сталинградская битва;
1949 — У них есть Родина;
1949 — Владимир Ильич Ленин (документальный);
1950 — Первые крылья (документальный);
1950 — Секретная миссия;
1953 — Адмирал Ушаков;
1953 — Корабли штурмуют бастионы;
1953 — Великое прощание (документальный);
1953 — Сеанс гипноза (короткометражный);
1955 — Костер бессмертия;
1955 — Отелло;
1955 — Салтанат;
1957 — Поединок;
1957 — Страницы рассказа — автор исп. музыки;
1961 — Голубая лампа (документальный);
1962 — Люди и звери (совм. с П. Чекаловым);
1962 — Набат мира (документальный);
1968-1971 — Люди на Ниле;
1975 — Спартак (фильм-балет);
1980 — Гаянэ (фильм-балет);
1985 — Маскарад (фильм-балет);
1988 — Валенсианская вдова (фильм-балет);
2002 — Рождество (Армения, короткометражный);
2006 — Осеннее солнце (короткометражный) (совм. с Ю. Саядяном);
2014 — Маскарад (фильм-спектакль) (совм. с Ф. Латенасом)
Награды и звания Арама Хачатуряна:
— Герой Социалистического Труда (1973) — за выдающиеся заслуги в развитии советского музыкального искусства и в связи с семидесятилетием со дня рождения;
— Три ордена Ленина (1939, 1963, 1973);
— Орден Октябрьской Революции (1971);
— Два ордена Трудового Красного Знамени (1945, 1966);
— Медаль «За доблестный труд. В ознаменование 100-летия со дня рождения Владимира Ильича Ленина» (1970);
— Медаль «За оборону Москвы» (1944);
— Медаль «За оборону Кавказа» (1944);
— Юбилейная медаль «Тридцать лет Победы в Великой Отечественной войне» (1975);
— Медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне» (1945);
— Медаль «В память 800-летия Москвы» (1947);
— Заслуженный деятель искусств Армянской ССР (1938);
— Заслуженный деятель искусств РСФСР (1944);
— Народный артист РСФСР (1947);
— Народный артист СССР (1954);
— Народный артист Армянской ССР (1955);
— Народный артист Грузинской ССР (1963);
— Заслуженный деятель искусств Узбекской ССР (1967);
— Народный артист Азербайджанской ССР (1973);
— Почетный гражданин Гюмри (1964);
— Сталинская премия второй степени (1941) — за Концерт для скрипки с оркестром;
— Сталинская премия первой степени (1943) — за балет «Гаянэ», 100 000 рублей переданы в фонд Главного Командования;
— Сталинская премия первой степени (1946) — за Вторую симфонию;
— Сталинская премия первой степени (1950) — за музыку к двухсерийному кинофильму «Сталинградская битва»;
— Ленинская премия (1959) — за балет «Спартак»;
— Государственная премия СССР (1971) — за музыку Триады концертов-рапсодий для скрипки с оркестром; для виолончели с оркестром; для фортепиано с оркестром;
— Государственная премия Армянской ССР (1965) — за Рапсодию для виолончели с оркестром;
— Орден «Науки и искусства» 1-й степени (1961, ОАР) — за выдающуюся музыкальную деятельность;
— Орден Труда 1-й степени (1970, ВНР) — в связи с 25-летием образования Венгерской Народной Республики;
— Орден «Кирилл и Мефодий» 1-й степени (1971, НРБ);
— Нагрудный знак «За заслуги перед польской культурой» (1972, ПНР);
— Орден «За культурные заслуги» (1974, СРР);
— Командор ордена Искусств и литературы (1974, Франция). Получил награду под давлением посольства СССР во Франции, не желавшего давать согласие на «выборочное» награждение одного лишь Л. Ростроповича, в этот день участвовавшего вместе с А. Хачатуряном в концерте во дворце князя Монако;
— Медаль «Папа римский Иоанна XXIII» (1963);
— Памятная медаль в связи с 25-летием восшествия на престол шахиншаха Ирана (1965, Иран);
— Академик Академии наук Армянской ССР (1963);
— Доктор искусствоведения (1965);
— Почетный академик Национальной академии Святой Цецилии (Accademia Nazionale di Santa Cecilia, 1960);
— Член-корреспондент Академии искусств ГДР (Deutsche Akademie der Künste, 1961);
— Почетный профессор Национальной консерватории Мексики (Conservatorio Nacional de Música de México, 1960);
— Почетный член Университета Мичоакана де Сан Николас де Идальго (Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo, 1960).
Образ Арама Хачатуряна в кино:
2019 — Танец с саблями — в роли Арама Хачатуряна актер Амбарцум Кабанян.
Амбарцум Кабанян в роли Арама Хачатуряна
